Не просто музыка: 5 причин, почему детей стоит взять в оперу

Многие считают оперу серьезным и сложным видом искусства, доступным лишь «посвященным» взрослым. Идея послушать оперу с детьми может показаться тем более невероятной. Но журналист, музыкант и просветитель Ляля Кандаурова уверена, что обучение младших слушателей восприятию оперного искусства возможно и крайне полезно. Если посмотреть на оперу глазами ребенка — как на захватывающее приключение, наполненное тайнами и эмоциями, — это может не только развлечь его, но и заложить фундамент для интеллектуального и эмоционального развития. В книге «Оперы и призраки: Страшные истории в буквах и картинках» Ляля Кандаурова пишет о неожиданной оперной музыке — сочинениях композиторов ХХ века, которые можно послушать с детьми, а мы расскажем о пяти важных аспектах музыкального театра для ребенка.

Зеркало человеческих эмоций

Опера — не просто музыкальный жанр, а целый мир, наполненный глубокими чувствами и судьбоносными историями. Сложность психологических ситуаций и моральных выборов, возникающих в оперных произведениях, стимулирует эмоциональное восприятие ребенка и развивает его способность понимать других и сочувствовать, а также лучше понимать себя и учиться выражать собственные чувства.

Ляля Кандаурова считает, что опера так же убедительно и достоверно передает человеческие переживания, как и литература, живопись, кинематограф. Смотреть хороший спектакль — не просто интересно и азартно; опера дает возможность пережить большие чувства, погрузиться в любовную драму или мистическую историю, при этом оставаясь в комфорте дома или театрального зала. Как кино и книга, опера — это возможность прожить разные жизни, не выходя за рамки психологически безопасного пространства, но из-за того, что музыка воздействует на чувства непосредственнее и сильнее других искусств, она становится абсолютно уникальным средством развития эмпатии.

Развитие аналитических навыков

Опера увлекает сюжетами и эмоциями, но еще представляет собой прекрасный инструмент для развития аналитических способностей. И юные, и взрослые слушатели учатся различать музыкальные стили, «звучание» разных эпох и «голоса» разных композиторов. Ляля Кандаурова подчеркивает ценность такого опыта: «Понять, что такое „красочный оркестр Римского-Корсакова“ или „вагнеровская бесконечная мелодия“, — не только повод блеснуть в компании эрудицией. Восприятие и понимание таких нюансов музыкальной палитры помогает человеку развить чувствительность к музыке, а также способность к глубокому анализу и оценке искусства». Так, дети не просто слушают музыку и получают от нее удовольствие (хотя и это уже много — не все взрослые это умеют!), но учатся слышать и анализировать музыку, раскрывая для себя больше смыслов, а возможно, смогут затем и сопоставлять между собой постановки, учась «читать» режиссерскую концепцию.

Практика концентрации и развитие внимания

Опера — настоящая тренировка для интеллекта. Этот жанр связан не только с сильными сюжетами, но и с музыкальным текстом — подчас простым, иногда сложным и многоуровневым, а главное — требующим от слушателя внимания и концентрации. Для ребенка, привыкшего к мгновенной смене впечатлений в современном мире, опера становится отличной практикой внимания и умения фокусироваться на деталях. Кроме того, вдумчивое слушание развивает память и способность к длительному сосредоточению. Такие навыки точно окажутся полезными в школе и будущей профессиональной деятельности.

Культурное разнообразие

Опера дает детям возможность погрузиться в различные исторические события и культуры, показывая, насколько широк и многообразен мир. Париж эпохи Великой французской революции, Иудея евангельских времен, события Второй мировой войны — больше не просто тексты из учебника истории, но захватывающее и яркое представление, которое погружает слушателя в разный культурный контекст.

Ляля Кандаурова также подчеркивает: «Понимать литературу или живопись любимой эпохи становится легче, когда вы знаете ее музыку». Слушая оперу, дети смогут еще и глубже понять литературные произведения, которые изучают в школе, — ведь они начинают ощущать дух времени.

Эстетическое воспитание

Опера — это уникальное синтетическое искусство, в котором музыка, драма, танец и визуальный компонент переплетаются в единое целое. Слушая оперу, дети учатся воспринимать и оценивать каждое из этих слагаемых — и всё в совокупности. Они учатся ценить красоту и сложность.

Эмоциональное воздействие оперы на юного зрителя может быть настолько мощным, что даже языковой барьер не становится препятствием для переживаний. Нередко дети могут испытывать интенсивные эмоции от оперной музыки — арий или целых сцен, — если они понимают контекст и переживают события вместе с героями (ведь, чтобы получать удовольствие от поп- или рок-песен, совершенно необязательно полностью понимать их текст). Опера учит видеть красоту и глубину чувств в каждом действии, каждом звуке и движении.

Три оперы, которые стоит послушать вместе с детьми

В книге «Оперы и призраки: Страшные истории в буквах и картинках» Ляля Кандаурова рассказывает о десяти оперных произведениях XX века, созданных русскими и зарубежными композиторами. Эта книга станет отличным руководством для родителей и подростков, которые хотят узнать больше о мире оперы. Делимся тремя операми, на которые стоит обратить внимание родителям детей от двенадцати лет.

• В «Носе» (1927–1928 годы) Дмитрий Шостакович погружает слушателей в атмосферу гротеска и эксцентрики, основываясь на повести Николая Гоголя. Опера особенно подойдет для подростков, которым интересны необычные сюжеты. Произведение Гоголя — абсурдистская фантасмагория, а еще острая сатира на бюрократию и социальные нормы XIX века, и подростки смогут найти в ней пищу для размышлений о современном обществе.

• «Похождения повесы» (1951 год) Игоря Стравинского — необыкновенная история, которая начинается как ироничная нравоучительная комедия с наивными персонажами и простой, очевидной моралью. Ближе к финалу произведение становится пронзительным и тревожным, но как только зрители начинают сопереживать драме, Стравинский снова переходит к иронии. Неожиданная смена эмоционального регистра продемонстрирует, насколько многогранным и интересным может быть оперное искусство.

• «Пассажирка» (1967–1968 годы) Мечислава Вайнберга — глубокая и серьезная опера, основанная на одноименной повести польской писательницы Зофьи Посмыш, прошедшей через нацистские концлагеря Освенцим и Равенсбрюк. Сюжет произведения затрагивает одно из самых трагических событий XX столетия, а также связан с важными этическими темами — вопросами гуманизма и совести, раскаяния и возмездия. Эта опера может стать замечательным способом заговорить с подростком о важных и страшных эпизодах истории прошлого века, знать которые нужно каждому.

На первый взгляд, опера может казаться сложной, но на самом деле она открывает двери в удивительный мир. Начав с фрагментов рекомендованных произведений*, ребенок сможет найти новые интересы и расширить свои культурные горизонты. Кроме того, слушать оперу — прекрасная возможность изучать что-то новое вместе с детьми. Как говорит Ляля Кандаурова, «опера — не „респектабельное и душеполезное“ искусство „для адептов“, не „тяжелый люкс“. Это захватывающий дух мир, полный тайн и эмоциональных опасностей».

*Фрагменты опер можно послушать с комментариями Ляли Кандауровой на курсе «Оперы и призраки» в детском приложении проекта Arzamas «Гусьгусь»