Как подготовиться к посещению концерта классической музыки
Если вы не ходили в музыкальную школу, но, будучи взрослым, захотели познакомиться с классикой — вы не одни. Ранее мы уже рассказывали о том, как начать слушать классические произведения, если пока вы знаете о направлении мало. Но как выбрать среди всего многообразия интересные концерты, разобраться в композиции и получить удовольствие, если вы еще слабо знаете свои предпочтения?
Мы продолжаем делиться советами пресс-секретаря, просветительницы и ведущей концертов Московской филармонии Наталии Сурниной. А если вы уже все знаете, предлагаем посмотреть календарь мероприятий Филармонии — в этом сезоне вас ждет много удивительных концертов.
Человек — новичок в классике хочет пойти в филармонию. Какую стратегию лучше избрать: купить абонемент и сходить на много концертов или последовательно изучать музыку и посещать мероприятия точечно?
У абонементов есть большой плюс: в них входят концерты, которые объединены одной идеей, музыкой одной эпохи или жанра. Например, один из самых популярных абонементов Московской филармонии — «Шедевры барокко». Если вы рассуждаете так: «Я хочу начать с прослушивания лучших пианистов» или «Я слышал, что сейчас бум барочной оперы, хочу начать с нее», можете взять абонемент и получить три или четыре похожие программы, которые вам понравятся.
С помощью абонемента вы можете спланировать культурную программу на год вперед и, кстати, прилично сэкономить, потому что цена концерта в абонементе существенно ниже. Если вы не любите заглядывать так далеко, выберите концерт на этой неделе, отвечающий вашим вкусам.
Если предпочтений еще нет, выберите то, что покажется вам знакомым, не слишком сложным. Люди обычно знают, что они больше любят: скрипку или фортепиано, оркестр или оперу. Надо начать с простейшего выбора.
Есть ли в новом сезоне Филармонии концерты, которые больше подойдут начинающим?
«Мама, я меломан»
В последние годы появилось несколько проектов, цель которых именно в том, чтобы привлечь новую аудиторию. Главный из них — «Мама, я меломан», созданный специально для молодежи. Концерты начинаются в одиннадцать часов вечера и проходят на большой сцене зала Чайковского. Они идут без антракта — программа небольшая, поэтому человек не устанет, даже если не привык ходить в концертный зал. Симфонический оркестр играет фрагменты крупных произведений или несколько небольших пьес, что помогает слушателю переключаться, сохранять интерес.
В проекте «Мама, я меломан» необычные ведущие, это яркие интересные личности, иногда — музыканты и просветители, иногда — люди совсем из другой сферы, например Михаил Козырев, Антон Долин (внесен в реестр иностранных агентов) и даже Дмитрий Губерниев. Идея в том, чтобы введение было не лекцией, а легким интеллектуальным сопровождением, чтобы ведущие делились не только знаниями, но и эмоциями, своим восприятием этой музыки. Думаю, для начинающих слушателей «Мама, я меломан» — это идеальный вариант.
Кроме того, до пандемии перед концертами мы проводили лекции, где музыковеды подробно рассказывали обо всех произведениях программы. Сейчас мы записываем эти лекции в аудиоформате и выкладываем на странице концерта.
«Язык музыки»
Пару лет назад в Московской филармонии придумали отличный цикл для школьников и подростков «Язык музыки». Родители от него тоже в восторге! На этих концертах прекрасные молодые ведущие Ярослав Тимофеев и Мария Холкина объясняют азы: например, темами первого сезона были «Оркестр», «Клавишные» и «Голос» — основные «инструменты». Темы второго сезона — ключевые составляющие музыкального языка: «Мелодия», «Гармония» и «Ритм». Концерты проходят в неакадемическом формате, с интерактивом, с общением с музыкантами и зрителями, с трансляцией на огромный экран, который позволяет в деталях рассмотреть то, что происходит на сцене.
Программы с популярными произведениями
В афише Московской филармонии много программ хороших оркестров и солистов, которые играют «популярную классику»: знаменитые симфонии Чайковского, Моцарта, Бетховена, концерты Рахманинова, Сибелиуса, Грига. Если человек хочет начать разбираться самостоятельно, можно поискать в интернете трек-листы с записями популярных классических сочинений, послушать, потом найти в живой концертной афише знакомые названия и выбрать состав исполнителей, который вам симпатичен.
Можно ли полностью понять произведение, углубляясь в исторический контекст и биографию композитора? Или слушателю все равно придется додумывать что-то свое?
Кажется, выдающийся лингвист Александр Жолковский, объясняя разную природу читателей, приводил в пример зрителей в цирке: одни приходят и просто удивляются — «Вау!», а другие видят трюк и сразу начинают размышлять: «А как же так сделано, что ассистентку распилили пополам?»
Мне кажется, слушатели тоже делятся на два типа. Первые просто реагируют эмоционально: музыка заставляет их радоваться, восхищаться, плакать или погрузиться в свои переживания. Им достаточно того, что она будит сильные эмоции, и одно это заставит их запланировать следующую встречу с музыкой или познакомиться подробнее с произведением. Второму типу слушателей будет интересно разглядывать, например, оркестр: «О, это играет труба! А что это за звук? Ммм, кажется, эта мелодия уже звучала, я ее узнаю. Интересно».
Такие люди слушают более аналитически, им интересно следить за развитием и сменой музыкальных тем, пытаться понять, как устроено музыкальное произведение.
Людям, которые делают ставку на эмоции, достаточно будет прочитать небольшой текст и вдохновиться двумя-тремя важными событиями из жизни композитора. А тот, кто любит анализировать, скорее захочет прочитать подробную статью о произведении, встроить его в исторический контекст и тем самым гораздо лучше понять. Часто человеку не нужно заранее знать что-то о сочинении, чтобы оно на него воздействовало. Бывает достаточно тех непосредственных впечатлений, которые он получает во время исполнения. Но совершенно другое восприятие музыки может быть, если ты приходишь готовым.
Чем больше мы знаем о картине или о музыкальном произведении, тем больше оно способно дать нам и тем больше удовольствия мы получим от его восприятия.
Четвертый фортепианный концерт Бетховена, если о нем ничего не знать, это просто очень хороший, сложный, виртуозный фортепианный концерт. Но он был написан, когда Бетховен уже практически лишился слуха. В это время он уже слышал только очень низкие ноты. И то, как он, будучи уже практически глухим, воспринимал реальность в то время, отражается в музыке. Зная это, мы совершенно иначе услышим этот фортепианный концерт.
Часто оперные певцы поют не по-русски и даже не по-английски. В таком случае остается только изучать сюжет оперы заранее?
В Московской филармонии проходят только концертные исполнения опер, и мы очень тщательно готовимся к ним: выпускаем подробный буклет, заказываем интересным авторам статьи, чтобы человек с любыми базовыми знаниями мог понять, что это за сочинение и на чем нужно заострить внимание. Кроме того, обязательно есть титры на русском языке.
И если ты хочешь познакомиться с оперой как с музыкальным сочинением, филармонический вариант может быть даже выигрышнее, потому что тут ты не отвлекаешься на действие. Ты сосредоточен на музыке и успеваешь читать титры.
Многие музыкальные театры выпускают буклеты, где есть либретто. Либретто — это все реплики певцов, тогда как краткое содержание — это просто сюжет. Если вы хотите понимать все, тогда есть смысл купить буклет. Но перед походом в оперу найдите 10 минут и прочтите краткое содержание. И еще: если вы идете в оперу, посмотрите, каким голосом какой персонаж поет. Тогда, например, если вы услышите бас, вы сразу поймете, что это поет главный злодей.
На какие ближайшие мероприятия Московской филармонии обязательно стоит обратить внимание?
«Другое пространство»
В этом году мы подготовили целый ряд абонементов, которые посвящены «новой музыке», сочинениям XX–XXI веков. Это абонементы «Другое пространство. Weekend» и «Другое пространство. Continuo». Они выросли из популярного в Москве фестиваля «Другое пространство», где звучит современная музыка. Каждая программа там также сопровождается рассказами ведущего и подробным комментарием в буклете.
В этих концертах участвуют самые лучшие исполнители, потому что для восприятия музыки XX–XXI веков огромное значение имеет роль музыканта-проводника.
Ты можешь думать, что ненавидишь современную музыку, а потом тебя настолько захватит исполнение, что ты скажешь: «Все, я теперь фанат Губайдулиной».
Зимняя программа
29 января 2022 года Московская филармония отмечает свое столетие. Все зимние месяцы будут выступать лучшие исполнители — российские и зарубежные. В рамках одного концерта такое количество звезд представить было бы невозможно, поэтому мы решили на протяжении юбилейной зимы представлять всех, кто с нами постоянно работает.
Наша зимняя программа — это «best of the best»: все ведущие оркестры и солисты. Часто это концерты, которые прежде сыграли в творческой судьбе исполнителей важную роль. Например, Большой симфонический оркестр имени Чайковского играл концерт из сочинений Георгия Свиридова, потому что он был первым исполнителем симфонических произведений композитора. В этой программе прозвучала знаменитая сюита из фильма «Метель» по мотивам повести Пушкина. Также в январе сыграли несколько симфоний Шостаковича, которые впервые были исполнены на нашей сцене.
30 января, на следующий день после официального юбилея, будет большой марафон мировых звезд: Российский национальный молодежный симфонический оркестр сыграет с одним из самых харизматичных дирижеров нашего времени, потрясающим Густаво Дудамелем, знаменитая скрипачка Анне-Софи Муттер со своими коллегами будет играть струнные квартеты Моцарта, Гайдна и Бетховена, а в ночи на сцену выйдет кумир миллионов — пианист Даниил Трифонов, чтобы исполнить «Искусство фуги» Баха. 9 февраля в зале Чайковского выступит потрясающий дирижер Марк Минковски со своим ансамблем «Музыканты Лувра», они играют музыку Рамо, французского барочного мастера. 13 февраля столетие отметит Персимфанс, оркестр без дирижера. На самом деле каждый день в Московской филармонии происходит что-то интересное. И я желаю каждому найти то, что принесет радость именно вам.
Иллюстрация на обложке: People Too on Behance