Мы используем файлы cookies. Продолжая пользоваться сайтом, вы соглашаетесь с этим. Узнать больше о cookies

Издательство «Альпина Паблишер» 123007, Москва, 4-я Магистральная улица, дом 5, строение 1 +74951200704
следующая статья
Киноединороги: вымысел и реальность

Киноединороги: вымысел и реальность

На фоне многочисленных переводных книг о сценарном мастерстве, среди которых — работы признанных звёзд и мастеров своего дела, таких как Роберт Макки, Джон Труби, Кристофер Воглер, Майкл Хейг, книга отечественного автора — настоящий подарок.

Александр Талал, преподаватель факультета сценарного мастерства в Московской школе кино, обобщив и проанализировав свой опыт профессионального сценариста и преподавателя, написал книгу «Миф и жизнь в кино».

Красный единорог на обложке книги — идеальный образ мифического в кинематографе. Это странное создание обитает лишь в нашей фантазии, его изображение и образ встречается на экране, в сказках, на полках магазинов игрушек. Но вместе с тем его нет, оно не существует в природе и реальности, хотя, с другой стороны, что вообще такое реальность? Особенно когда речь идёт о кино.

Мир кинематографа зачаровывает и тех, кто наблюдает за происходящим со стороны и довольствуется пассивной ролью зрителя в кинозале или перед телеэкраном, и тех, кто мечтает оказаться в эпицентре процесса и принимать участие в создании кинофильма. Как правило, им приходится отвечать на множество вопросов. Как написать хороший сценарий? Что такое хороший сценарий? Как угадать актуальную тему и создать образ современного героя? Как сделать правдоподобным вымышленный сюжет? Что вообще представляет собой профессия киносценариста? Такова ли она на самом деле изнутри, какой видится мне снаружи? Не романтизирована ли она сверх меры, как, собственно, и всё, что связано с кинематографом?

На последний вопрос можно с уверенностью ответить утвердительно. Да, и профессия сценариста, и всё, что связано с кино, романтизировано чрезмерно, и потребуются время и собственный опыт, чтобы в этом разобраться. На курсе Александра Талала из 23-24 студентов примерно половина доходит до конца обучения, человек 7-8 попадают в действующую профессиональную обойму и единицы становятся звёздами.

Самое интересное — у вас в почте.
Отправляем дайджест лучших статей раз в две недели.

Заполняя эту форму, я подтверждаю, что ознакомился с Правилами сайта, и даю согласие на обработку персональных данных.

reCAPTCHA используется в соответствии с Политиками и Правилами использования Google.
Спасибо за подписку!

Александр Талал получил профильное образование в Америке, в Калифорнийском университете в Беркли. Работал в США и позже в России, на студии «Базелевс» с Тимуром Бекмамбетовым, в том числе и на легендарных «Дозорах», вышедших в России в начале 2000-х. Тогда эта дилогия стала настоящим прорывом, после выхода на экраны приключений Антона Городецкого заговорили о возрождении российского кино нового времени. На вопрос, почему наше современное кино за редким исключением не вызывает интереса на западном рынке, Александр Талал отвечает просто: «Значит, мы не делаем чего-то особенного. Того, что было бы интересно миру».

Очевидно, что в России сегодня снимают талантливое — авторское, жанровое и игровое — кино, но история отечественного кинематографа, как и история страны, развивалась по-своему драматично. Изоляция за железным занавесом, практически разрушенная в 90-х и так до конца и не восстановленная индустрия, принцип «сделай вчера, продай сегодня, получи деньги завтра» — всё это и многое другое привело к тому, что сейчас мы вынуждены навёрстывать упущенное. Что-то приходится осваивать заново, что-то начинать с нуля, в чём-то рисковать и экспериментировать. Убеждать и переубеждать отечественных дистрибьюторов и продюсеров. Ломать систему, добиваться своего и снимать выдающееся кино.

Кадр из фильма «Мечтатели»

Исследованию того, что собой представляет это самое «выдающееся кино», как оно должно быть придумано и сделано, посвящена книга Александра Талала. Как взаимодействуют объективная и вымышленная реальность, за счёт чего придуманный сюжет обретает достоверность и становится убедительным и жизненным, почему зритель в конечном счёте верит тому, что видит на экране — разбираться во всём этом не менее интересно, чем смотреть отличную картину.

На примерах широкого спектра отечественной и западной продукции, от фильмов «Москва слезам не верит» до «Аватара», от классических картин вроде «Касабланки», «Гражданина Кейна» и вестернов до остромодных современных сериалов «Карточный домик» и «Шерлок», автор анализирует приёмы создания шедевров, которые становятся историями на все времена.

Создание хорошего кино нуждается в чём-то большем, чем воспроизведение реальности на экране. Оно требует умения оперировать иррациональным, способности переложить самый незамысловатый сюжет на метафизический язык киноповествования, угадать и отчасти придумать современного героя или антигероя и влюбить в него зрителя, даже если им окажется циничный Фрэнк Андервуд или непутёвая героиня Елены Лядовой из «Измен».

И ещё оно требует любви или хотя бы влюблённости. Потому что ни заниматься кино, ни читать о нём невозможно, если вы равнодушны к тому, что происходит по обе стороны экрана. Книга «Миф и жизнь в кино» Александра Талала написана для любителей в самом широком смысле слова.

Рекомендуем книгу:

Этери Чаландзия
журналист, сценарист, прозаик, фотограф
При копировании материалов размещайте
активную ссылку на www.alpinabook.ru